TEMA 2

El tema 2  del primer bloque, se titula: "Tipología y clasificación de la música".

Este tema se inicia haciendo una clasificación de los distintos géneros musicales, según la finalidad por la que se caracteriza cada música. Debido a esto, podemos encontrar:

- Ceremonial: es un tipo de música que se utiliza en contextos rituales, religiosos o formales, y está diseñada para acompañar y realzar ceremonias específicas. Su función puede variar dependiendo del contexto cultural y la naturaleza de la ceremonia. 

- Bailable: está diseñada específicamente para acompañar el baile y el disfrute en contextos sociales. Este tipo de música se caracteriza por tener ritmos marcados y repetitivos que invitan al movimiento y a la participación activa del público.

- Ambiental: es un género que se caracteriza por sus cualidades atmosféricas y su capacidad para crear un ambiente o estado de ánimo particular.

- Cinematográfica: también conocida como música de cine o banda sonora, es un tipo de música compuesta específicamente para acompañar y realzar las imágenes y la narrativa de una película. 

- Teatral: juega un papel vital en las producciones escénicas al intensificar la narrativa, establecer el ambiente y apoyar las actuaciones de los actores.

- Folklore: es una expresión cultural que refleja las tradiciones, costumbres, historias y valores de una comunidad o región.

- Conciertos: son eventos en los que se interpretan obras musicales en vivo ante una audiencia.

Seguidamente, se puede diferenciar entre las músicas cultas/académicas y las músicas populares urbanas.

Las primeras se caracterizan por ser una música de carácter occidental, impartidas en salas de concierto y dirigidas hacia un público minoritario. Así mismo, destacan grandes maestros y estilos, entre ellos: El barroco con Antonio Vivaldi, o el Romanticismo con Richard Wagner.

La importancia de las músicas cultas/académicas desempeñan un papel crucial en el desarrollo cultural y educativo. Estas formas musicales no solo representan el patrimonio histórico de diversas culturas, sino que también influyen en las prácticas musicales contemporáneas y en  otros géneros musicales. 

En lo que respecta a las segundas, las músicas populares urbanas, son principalmente concebidas y diseñadas para ser distribuidas de forma amplia y masiva, y en mayor medida, a grupos grandes y socioculturalmente heterogéneos. Es importante señalar que, su distribución solamente es posible en una economía de carácter monetario industrial, donde se convierte en una mercancía y producto. En este tipo de músicas podemos encontrar estilos, como: el hip-hop, el reggaetón, etc. 

Seguidamente, se aborda el tema de la brecha de género derivada de ciertos géneros musicales. Los distintos estilos se pueden asociar a distintos géneros, entre los que podemos encontrar : El rock, hardcore, thrash para hombres, entre otros, mientras que a las mujeres se les relaciona, en mayor medida, con el pop, baladas, música más tranquila, etc. Aunque, es muy importante tener presente que, estos pensamientos están basados en estereotipos construidos en gran parte por el conjunto de la sociedad y, hay que ser conscientes de ello. Por otro lado, considero que, estos estereotipos en parte, vienen causados por la falta de referentes femeninas en algunos géneros musicales dentro de la industria, ya que como sabemos, históricamente ha habido una menor presencia de mujeres en géneros como el rock o el heavy metal, pero esto no quiere decir que las mujeres no destaquen en este género ni mucho menos. 

Posteriormente, destaca otra clasificación siguiendo el criterio de las características musicales intrínsecas:

- Música vocal: es un campo muy amplio que abarca una gran diversidad de culturas y tradiciones. Destaca por ser una forma de música que se centra en el uso de la voz humana como instrumento principal. Asimismo, puede ser con o sin acompañamiento instrumental y abarca una amplia gama de géneros y estilos, desde música clásica hasta pop y jazz.

- Música instrumental: se refiere a composiciones musicales ejecutadas exclusivamente con instrumentos, sin la intervención de la voz humana. Este tipo de música puede abarcar una vasta gama de géneros y estilos, desde la música clásica hasta el jazz, el rock y la música electrónica. Ofrece una gran diversidad de estilos y géneros, permitiendo a los oyentes y músicos explorar una amplia gama de expresiones y técnicas musicales.

Según el mensaje enviado y transmitido, podemos encontrar:

- Música descriptiva: es un tipo de música que intenta evocar, describir o representar una historia, escena, personaje, objeto o idea a través de los sonidos y la estructura musical. Sin duda, considero que, es una poderosa herramienta que permite a los compositores y músicos pintar cuadros sonoros detallados y evocar emociones y escenarios específicos en la mente del oyente.

- Música programática: es un tipo de música instrumental que se basa principalmente

en un programa, una narrativa o una idea extramusical. Considero que, la música programática es una forma rica y variada que permite a los compositores usar la música para contar historias y evocar imágenes vívidas en la mente del oyente.

- Música abstracta: es un tipo de música que se enfoca en la estructura musical. Se centra en los elementos puramente musicales como la melodía, armonía, ritmo y timbre. Este tipo de música, permite a los oyentes apreciar la belleza y complejidad de la música en su forma más pura, sin la necesidad de referencias externas.

Por su parte, dentro de la clasificación de los géneros musicales y escénicos, se encuentra:

- Ópera: destaca por desarrollar la combinación de la música y el drama, mediante el canto lírico.

- Opereta: es más ligera y presenta diálogos de manera oral y hablada.

- Zarzuela: es una forma teatral, que combina la música, el canto y el diálogo hablado. Tradicionalmente asociada directamente con nuestro país, España.

Seguidamente, trabajamos los musicales son una forma de teatro que combina canciones, diálogos hablados, actuación y danza para narrar una historia y expresar emociones. Los musicales son un género popular tanto en el teatro como en el cine y abarcan una amplia variedad de estilos y temáticas.

Además, comentamos acerca de los videoclips son una forma visual de presentación de canciones que combina la música con imágenes en movimiento, a menudo con elementos narrativos, artísticos y de actuación. Desde su surgimiento, los videoclips han tenido un impacto significativo en la industria de la música, la cultura popular y las estrategias de marketing de los artistas.

Respecto a las bandas sonoras, son colecciones de música que acompañan a películas, series de televisión, videojuegos y otras producciones audiovisuales. Estas composiciones son fundamentales para establecer el tono, la atmósfera y la emoción de una escena, y pueden incluir música original, canciones preexistentes o una combinación de ambas. Las bandas sonoras siguen siendo un componente esencial del cine y otras formas de entretenimiento visual, proporcionando una capa adicional de narrativa y emoción.

La música de videojuegos, el último género tratado y estudiado, destaca en mayor medida por crearse específicamente para ser utilizada en los distintos videojuegos. Su objetivo es complementar la experiencia de juego, adaptándose a las diferentes situaciones, emociones y sucesos que ocurren. Es por ello que sus posibilidades son tan variadas.

Finalmente, a modo de repaso y para dejar las ideas más claras, he realizado un mapa conceptual sobre la tipología y clasificación de la música:

REFLEXIÓN Y APLICACIÓN EN EL AULA

Como futura docente, considero muy importante que, el hecho de explorar y clasificar los distintos géneros musicales en el aula permite a los estudiantes apreciar la diversidad y riqueza de la música. Además, mediante actividades prácticas y creativas, debates y proyectos de investigación, los estudiantes pueden desarrollar una comprensión profunda y matizada de cómo la música refleja y moldea nuestras culturas y experiencias.

ACTIVIDADES

ACTIVIDAD 1: INVESTIGACIÓN Y BÚSQUEDA DE AUDICIONES

La primera actividad de este tema, consiste en realizar la búsqueda de una canción u obra musical de cualquier tipo, además de investigar el género al que pertenece, su origen, características principales y la funcionalidad que presenta.

En nuestro grupo decidimos elegir la canción: "La donna é mobile", una ópera del tercer acto titulada Rigoletto. El compositor es Giuseppe Verdi y el vocalista es Luciano Pavarotti. Asimismo, el periodo artístico al que pertenece esta obra es el romanticismo, es decir, sus orígenes se remontan al siglo XIX.

El significado de la letra, actualmente, se considera misógino, ya que expresa ciertas connotaciones acerca de la mujer que en la época estaban habituados, pero que realmente demuestran que, al menos el compositor, poseía complejo de superioridad. En este caso, se declara que la mujer es como un objeto y que es voluble, ya que se deja llevar por el viento y no tiene una opinión clara, al contrario que los hombres que son los que ejercen poder sobre ella. Existe una dificultad para predecir y entender el comportamiento de las mujeres. En cuanto a la funcionalidad de la obra, originalmente, estaba centrada en narrar una historia o situación de la época. Además, como habitualmente la mayoría de obras de su género, estaba pensada para ejercerse en teatros o delante de un gran público. Más tarde, esta aria ganó popularidad, por lo que se extendió y globalizó a otros ámbitos más allá de la ópera: se convirtió en un símbolo de la música clásica en general. Tanto es así que, en la actualidad, los medios de comunicación de masas hacen empleo de ella, habiendo aparecido en diversos contextos en el ámbito de la publicidad, como ocurre con un gran número de obras famosas. Con respecto a otro tipo de obras italianas, algunas de ellas han acompañado a ciertos productos típicos o relacionados con este país, como es el ejemplo del anuncio de las pizzas Buitoni, siendo así que se establece una relación significativa entre la obra y el anuncio publicitario (el hecho de que el anuncio publicite pizzas italianas es objeto de influencia). Por otra parte, la orquesta instrumental está compuesta por instrumentos de cuerda, de viento madera y metal y de percusión, así como el instrumento vocal que ejerce Pavarotti. Por tanto, se puede afirmar que cuenta con una variedad de timbres.

A continuación, pinchando en el vídeo adjunto, se podrá escuchar la obra descrita anteriormente.

FUENTE: Youtube

REFLEXIÓN ACTIVIDAD 1: Esta actividad considero que ha sido acertada y me ha gustado realizarla como primer paso para adentrarnos en el tema de una forma sencilla, dinámica y distinta a la habitual. Además, esta actividad permite desarrollar la creatividad y la libertad, ya que cada grupo tenía la capacidad y oportunidad de elegir la obra o el género musical que quería transmitir posteriormente, a sus compañeros.

ACTIVIDAD 2: ESTILOS MUSICALES

Esta actividad trata sobre los estilos musicales en la que, de manera individual debemos crear un póster (ficha técnica) sobre un género musical. De esta manera y entre todos los pósteres propuestos por cada alumno de la clase, tendremos una gran diversidad cultural.

FUENTE: Elaboración propia mediante Canva

REFLEXIÓN ACTIVIDAD 2: Llegados a este punto, he de reconocer que me ha gustado bastante realizar esta actividad y me ha parecido interesante, ya que nunca antes me había detenido tan profundamente a analizar un estilo y género musical, en este caso, el bolero. Como futura docente, considero que es una actividad, que podría implementar sin problema en mis clases, ya que considero que es esencial realizar y desarrollar una correcta búsqueda de información e indagación para reflejarlo y representarlo en el póster.

ACTIVIDAD 3: CONTAMINACIÓN ACÚSTICA

La presente actividad, está ligada y relacionada directamente con lo que hemos visto en la teoría, la contaminación acústica. Esta tarea consiste en que, por grupos deberemos elaborar un podcast sobre la contaminación auditiva en el que deberemos hablar sobre qué es este concepto, las causas, efectos y consecuencias y posibles soluciones para poner fin a esta gran problemática que día tras día va ganando más peso, cuya duración no tiene que ser otra que 10 minutos. Además, este trabajo es totalmente libre por lo que, se trabajará y potenciará la originalidad y la creatividad (con entrevistas, juegos, algo más formal, noticias, tertulias, etc) siempre utilizando un lenguaje claro, sencillo y adaptado al nivel de los niños de Educación Primaria, ya que en un futuro trabajaremos con ellos y tendremos que saber adaptar nuestro lenguaje siempre ante todos los casos.

Pinchando en el siguiente enlace, se podrá acceder directamente al podcast, titulado: "¡Música maestro!"

FUENTE: Google

REFLEXIÓN ACTIVIDAD 3: Realizar una actividad centrada en la creación de un podcast principalmente, sobre la contaminación acústica considero que ha sido una experiencia educativa bastante enriquecedora y transformadora. A través de este proceso, no solo he conseguido profundizar en el conocimiento sobre un problema ambiental crítico y actual, sino que también he desarrollado habilidades prácticas en investigación, escritura (a través del guion) y producción de contenido.